jeudi 5 novembre 2009

Hop! Rien à voir, mais faut le voir!

Une entrave, une seule: Je ne te parlerai pas d'instruments cette fois-ci, mais d'un évènement lié à une autre passion: la BD. L'occasion de faire œuvre philanthropique en faisant de la pub pour une soirée BD organisée à Bruxelles pour le 5 décembre, avec Gihef en invité d'honneur! Gihef a commis entre autre Les Enchaînés et Haute Sécurité (Scénario de Calède) et Mister Hollywood (Dessins d'Éric Laenaerts), et il est accessoirement mon beau-frère.
Le navire sera piloté par Fifty-One, un "service-club" qui œuvre à la récolte de fonds destinés à soutenir des associations à portée humanitaire: Fifty-One mettra en vente des planches originales de Gihef, ainsi qu'une sérigraphie éditée pour l'occasion, au profit de SEVES (Banque alimentaire belge qui aide plus de 200 familles à se nourrir et à boucler les fins de mois difficiles) et SOS Mutambara et L’Arche de Noé Burundi (2 associations complémentaires qui s’occupent des enfants des rues du Burundi, d’une part dans leur scolarisation et d’autre part dans leur logement et leurs loisirs).



Je n'aurai qu'un mot à dire: Vas-y nombreux!

Voilà. Ce sujet s'autodétruira automatiquement le lendemain de l'évènement.

mardi 3 novembre 2009

Couac et amitié...

Il m'est arrivé un couac lors de mon avant-dernier cours de clarinette: le barillet de mon instrument s'est fendu... Hors, si j'ai deux clarinettes classiques contemporaines, je ne possède qu'un bec qui n'est pas à la taille du barillet de ma seconde clarinette! Pas assez de sous en ce moment, ni pour faire réparer mon baril, ni pour m'acheter un nouveau bec, j'accusais durement le coup, m'imaginant devoir une nouvelle fois mettre entre parenthèses mon apprentissage! J'ai un ami, également clarinettiste en herbe, dont je n'avais pas eu l'occasion de prendre la pleine mesure de l'amitié qu'il me porte: Nous parlons boutique et je lui narre mon infortune. Il me dit posséder un bec en trop, dont il ne fait rien; le lendemain, alors que je pensais devoir annuler mon cours prévu le jour-même, j'ai trouvé ledit bec dans ma boîte aux lettres! Je suis touché, Bertil, par ce témoignage de ton amitié: Je ne sais comment je la mérite, ni même de quelle façon je pourrai te rendre la politesse, mais sois assuré de sa réciprocité. Merci à toi.

Comptes et tuyaux de bambou

Un mois entier sans avoir écrit une ligne! Je dois te dire, en sorte d'excuse, que j'ai enfin repris le travail après neuf mois d'incapacité consécutifs à deux opérations de l'épaule! Le moral a fait un gros up, mais en terme de disponibilité, hé bien comment dire... mon boulot m'a suffisamment manqué, je ne vais pas me plaindre d'en avoir beaucoup!

Je viens de clôturer l'inventaire de mon "musée"! Je possède actuellement 230 instruments de musique, répartis comme suit:
- 157 flûtes
- 12 clarinettes
- 4 hautbois
- 1 cornemuse
- 3 trompes
- 12 guimbardes
- 20 percussions
Et 21 instruments naturels, objets détournés et autres jouets sonores
Le tout est visible là-bas!

Quelques tuyaux de bambou:

F103 - Sri Lanka - Bambou - 26cm

F108 - Indonésie (Java) - Bambou - 43cm

F126 - "Toutoune Bambou" - Martinique - Bambou - 52.6cm

F135 - Bolivie - Bambou - 41cm

F157 - Bansouri - Inde - Bambou et nylon - 58cm



F89 - Voh - Thaïlande - Bambou, bois, résine - 28cm





jeudi 24 septembre 2009

Le doigté de la suling

Je me permets ce qui pourrait ressembler à un hors sujet en ce qui concerne mon musée, mais pas tant que çà, en fait: J'ai reçu, il y a quelques jours, un commentaire plutôt sympa sur un sujet rédigé en décembre dernier et consacré aux flûtes à bandeau d'Indonésie: Hugues y témoigne de sa découverte des sulings et de la passion qui en a découlé, à tel point qu'il en délaisse presque les tin whistle dont il jouait jusque là:
"Bonjour, bravo pour votre blog ! Je voudrais témoigner de mon coup de cœur pour la Suling...
Je joue de la flûte dans mon coin depuis plus de 20 ans, mais jamais je n'ai pratiqué à très haut niveau (je suis bassiste et la basse passe avant). Cependant, j'aime beaucoup jouer du Tin Whistle et cet été j'ai découvert la Suling par hasard dans un magasin. J'en ai acheté une grande en Ré (repérée à l'oreille aprés avoir testé toutes les Suling en stock) et j'en joue comme d'un Low Whistle pour composer des musiques orientées "celtiques". A vrai dire, j'en délaisse même mes Tin Whistle... mais j'utilise la Suling dans un contexte très différent de la musique balinaise, que je ne connais pas du tout d'ailleurs !"
Dans son message, Hugues met en liens une photo de sa flûte, ainsi que des vidéos de ce qu'il en joue, et c'est pas mal du tout:


Regarde sur YouTube son interprétation du morceau traditionnel irlandais "The Recruiting Sergeant"

J'espère ne pas paraitre présomptueux en doutant de l'usage du doigté des tin/low whistles sur la suling: il me semble que le jeu manque de justesse...
Voici à ton attention, Hugues (et à l'attention de chacun d'entre toi, cher lecteur, qui y trouvera un intérêt), une tablature présentant le doigté des sulings que j'ai sortie de la bibliothèque du Musée des Instruments de Musique de Bruxelles (n'hésite pas à cliquer sur l'image):

dimanche 13 septembre 2009

Narcisse, Narcisse...

Narcisse pointe le bout de son bec. Voilà en vrac quelques photos prises à différents moments de ma vie: A l'occasion d'événements culturels divers, en famille ou entre amis, plus jeune, moins gros (enfin... plus mince qu'aujourd'hui...), sans barbe ou chevelu, mais toujours une flûte en main! Ne pas hésiter à cliquer sur les photos.

Quel âge pouvais-je avoir? 23-24 ans?


Avec Yiddish Brisl aux Glacières de l'Espace Catastrophe






Avec Yiddish Brisl à la Zinneke Parade 2002










Une image de western musical avec le lutin au kazoo, Willy à la mandoline (qui cache André à l'accordéon), Georges à la guitare, Jorge à pieds, et (honte sur moi!) j'ai oublié les prénoms du clarinettiste et du second guitariste...

Fête de la rue de l'Hospice Communal, juin 2002
Lutin, Katja, André, Georges, et le bras gauche de Willy armé de sa mandoline

Fête de la rue de l'Hospice Communal, en juin 2003, en grande conversation avec Alfred



Fête des Musiques juives 2007






Avec Gilles à la flûte soprano, Alain à la guitare et Daniel à la darbouka




Avec Krupnik et Musta Largo au Nova en mai 2006











samedi 12 septembre 2009

On ne lui cloue pas le bec: on le lie...

Je tiens à remercier amicalement Denis, le Monsieur Clarinettes, rédacteur de l'indispensable Chtiot musée des Clariboles et compagnie et membre de l'Association des Collectionneurs d'Instruments de Musique à Vent, pour les précisions qu'il m'apporte à propos de mes clarinettes. J'ai ainsi, grâce à lui, pris connaissance de l'origine de la petite clarinette présentée dans le dernier article: elle a été fabriquée par la firme Herouard Frère, à La Couture (Heure), vraisemblablement vers 1860-1870!

J'ai également reçu de la part de Denis des précisions relatives aux modes de fixation de l'anche sur le bec, la ligature, donc. Ceci me permet de rédiger ce petit article d'organologie consacré aux becs. Je le cite:
"Les ligatures métalliques ont été crées par Iwan Muller dès les années 1806-1812 et diffusées largement dans les années 1820 en France puis dans toute l'Europe sauf l'Allemagne, en Autriche et parfois Italie et Pays-Bas."
Jusque là, les anches était ligaturées sur le bec au moyen de fil.

On voit sur le bec les rainures prévues pour la ligature de l'anche
(faut pas hésiter à cliquer sur la photo)






Ligature métallique sur ma clarinette contemporaine


"L'anche en dessous a été jouée en Allemagne dès la fin du XVIIe siècle, et vers 1820-30 en France. L'emplacement de l'estampille sur le bec (si il est signé, bien sûr) nous indique le mode de jeu. Idem pour savoir si les gens jouaient avec les dents supérieures posées sur le bec comme aujourd'hui (depuis la Méthode de Klosé en 1848) ou en pinçant l'anche avec les deux lèvres recouvrant les dents, comme pour le hautbois (encore spécifié dans une méthode française vers 1945 et utilisée en musique trad, en Bretagne par ex.)"
Les traces de dents présentes sur le bec de la clarinette Herouard Frères sont assez légères et superficielles pour permettre de déduire qu'elles sont récentes, sans doute dues à la méconnaissance de l'un de ses derniers propriétaires. En regard, le bec de ma clarinette anonyme (ci-contre), montre une usure bien plus marquée (le clarinettiste devait être affamé...)

De nos jours, on protège le bec grâce à une pastille de caoutchouc adhésive.

dimanche 30 août 2009

Ma première clarinette ancienne, toujours à restaurer

Tu l'as aperçue dans un article intitulé Un amour de jeunesse... Je n'ai toujours pas engagé les démarches devant me permettre de trouver un facteur d'instruments à vent anciens à même de me proposer un devis de restauration, et il est temps que je m'y mette! Je sais que parmi toi, cher lecteur, se trouve des collectionneurs éclairés et connaissant pas mal de monde dans le milieu, je te remercie donc d'avance de faire circuler l'adresse de mon musée: il s'agit toujours d'un appel à l'aide.

J'en profite donc pour présenter plus en détail cette clarinette: Fabriquée vers la deuxième moitié du XIXe siècle, par la fabrique Herouard Frères à La Couture - Heure)(merci Denis pour ces précisions) Les estampilles sont toutes effacées à divers degrés, difficilement déchiffrables dans le meilleur des cas. Le corps de la clarinette, bec compris, mesure 496mm. L'instrument est en buis, le bec est en ébène, quant aux bagues, elles sont en corne. Les six clés sont en laiton, fixées au corps de l'instrument par des aiguilles (à l'exception de la 3e clé du corps supérieur) et actionnées par des ressorts plats rivetés. Le corps inférieur est en deux pièces rendues indisociables par l'usure du temps (du moins j'espère qu'elles n'ont pas été collées!), la partie inférieure n'étant pas dans l'alignement du reste de la clarinette.















Corps supérieur et inférieur de la clarinette


















Barillet, bec et pavillon

Estampille la plus "lisible"
(partie inférieure du corps inférieur)


jeudi 6 août 2009

Ces portes que je ne devrais plus ouvrir...

(... de l'avis même de mon conseiller financier...)

Comme je te l'ai dit au début de cet indispensable blog, beaucoup de mes instruments m'ont été ramenés de leurs pays d'origine par des parents, amis, connaissances ou collègues. Ceci dit, j'en ai tout de même acquis un certain nombre. Je m'en vais donc te présenter ici les bonnes adresses qui ont vu mon porte-feuille devenir anorexique à mesure que ma collection devenait obèse...

Les premiers instruments que j'ai acquis avec mes premiers sous l'ont été dans un prestigieux magasin du centre de Bruxelles, à un saut de puce de la Grand-Place:

- AZZATO
Tu entres dans ce magasin et tu n'en crois pas tes yeux! Des instruments ethniques aux instruments classiques, principalement les instruments à cordes de toute grande qualité, tu ne sais pas où donner de la tête: tout est d'une beauté à couper le souffle. Je regrette juste, à titre personnel, un accueil particulièrement peu chaleureux... Mais voilà, il se trouve que j'y ai acquis une dizaine de pièces, et je ne pourrai pas m'empêcher d'y retourner (au grand dam de mon conseiller financier, donc...): leur catalogue est particulièrement intéressant!

Azzato - Rue de la Violette, 42 - 1000 Bruxelles


J'ai acquis de nombreux instruments de musique ethniques dans plusieurs magasins qui sont pour moi de véritables cavernes d'Ali Baba! Tout y est pour le dépaysement: les couleurs et l'odeur. Le premier, j'en ai déjà parlé dans un précédent article:

- COURRIER SUD:
Mille couleurs et autant de senteurs. Objets utilitaires, décoratifs, petit mobilier , étoffes, tous d'origines asiatiques. Et l'accueil est d'une sympathie imparable!

Courrier Sud - Rue Marché au Charbon, 34 - 1000 Bruxelles












- BALI AFRICA:
Derrière la façade semblant abriter un petit magasin se cache un véritable labyrinthe d'escaliers et de pièces se succédant sur trois étages. Chaque pièce, chaque escalier déborde d'objets usuels, de poteries ou récipients en bois, de masques, de statues, d'armes (lances, flèches, ...) ou d'instruments de musique. Chaque surface est exploitée au maximum de ses capacités, les marches d'escaliers, les planchers, les murs jusqu'aux plafonds. A tel point qu'il est difficile de se frayer un chemin parmi tout ces étals! On en sort avec cette impression de ne pas avoir tout vu...

Bali Africa - Rue Blaes, 154 - 1000 Bruxelles


- MAISON D'ÉGYPTE:
L'Afrique du Nord et le Proche Orient au cœur de Bruxelles.

Maison d'Égypte - Rue des Bogards, 18 - 1000 Bruxelles


- CREATIONS DU MONDE:
Un trésor, encore, dont il me sera bien difficile de ne pas refranchir la porte: objets déco, mobilier, vêtements, bijoux, objets rituels, instruments de musique d'Inde, Tibet et Népal, c'est à s'y perdre...

Créations du Monde - Chaussée d'Ixelles, 194 - 1050 Bruxelles

Dans la catégorie des instruments ethniques, LES MAGASINS DU MONDE d'Oxfam et LE MARCHE AUX PUCES m'ont également permis de faire quelques bonnes acquisitions.
D'autres magasins ou échoppes ambulantes pourraient être mentionnés, mais soit je n'ai pas eu l'occasion de les photographier, soit ils ont disparu...


J'ai osé, ces deux dernières années, les achats de trois instruments anciens chez deux antiquaires du quartier du Sablon (quartier d'antiquaires bien connus des Bruxellois, à deux pas des musées des Beaux Arts, du Conservatoire de musique et du Musée des Instruments de Musique de Bruxelles):

- AVENTURINE, qui se trouvait rue des Minimes n'existe plus: son propriétaire s'est associé avec un autre antiquaire dans la boutique ANTIQUES:


Antiques - Rue des Minimes, 33 - 1000 Bruxelles


- JACOB NORDEN FINE ANTIQUES:

(Photo à venir)
Jacob Norden Fine Antiques - Rue de la Régence, 40-42 - 1000 Bruxelles


Liste des instruments acquis auprès de chaque enseigne (clique sur les liens pour voir les photos)
Azzato: F1, 2, 7 et 8 - F52 - F54 - F57 - F68 - F121 - F130
Courrier Sud: Gu7 - J3 - P16 - T3
Bali Africa: F107 - F108 - F127 - F129 - F142 - F145 - Gu1 - Gu9 - P20 - T2 (On voit sur la photo, devant le propriétaire, la trompe camerounaise, la guimbarde en bambou et le pot siffleur achetés ce jour-là)
Maison d'Égypte: F149 à 155 - H3
Créations du Monde: Gu10 - Gu11
Aventurine: C11
Jacob Norden Fine Antiques: C12 - F156

dimanche 2 août 2009

Point d'interrogation...

C'est dans la perplexité que me plonge la dernière clarinette acquise en même temps que ce piccolo: l'instrument est en buis, les bagues et le clétage sont en laiton. Un pavillon signé J.Gras à Paris en ébène ne semble pas d'origine sur cet instrument... C'est l'avis d'un membre de l'Association des Collectionneurs d'Instruments de Musique à Vent, et cela semble pertinent: le système de clefs, système Albert, pourrait laisser penser qu'il s'agit d'une facture belge. A creuser. Un autre indice permet de soupçonner l'hétérogénéité de l'instrument: Le pavillon est la seule pièce à laquelle il manque la bague en laiton...
Si parmi toi, cher lecteur, il se trouve un spécialiste, merci d'apporter ici les précisions qui me manquent tant.














Ayé! C'est à la maison!

Youhouuu! Je suis allé chercher mes deux acquisitions dont je t'avais parlé! Tu te souviens? La clarinette et le piccolo du XIXe? C'était là-bas (J'ai remplacé dans ce sujet la photo de la clarinette, qui provenait initialement du catalogue de l'antiquaire, par une photo faite par moi-même myself dans mon chez-moi à moi).

Je peux dès lors te présenter cette merveille de flûte signée THIBOUVILLE Frères, à Ivry-La-Bataille. Flûte réalisée vraisemblablement vers la fin du XIXe ou au tout début du XXe siècle, selon l'histoire de la famille Thibouville et des différentes marques des instruments réalisés sous leur nom.













L'instrument est en trois pièces: la tête de réglages, la partie comportant l'embouchure, et le tuyau de jeu. La flûte est en ébène, les clétage et les bagues de chaque pièce sont en Maillechort. Cette flûte a été remarquablement entretenue: le bois est sans défaut, les ressorts sont tous en parfait état! Le travail de restauration devrait se limiter à un bain d'huile pour nourrir le bois, une désoxydation des pièces métalliques, un remplacement des tampons, et peut-être le remplacement de la bague de liège assurant l'étanchéité de l'emboîtement des deux parties du corps de la flûte.

F156 - Piccolo THIBOUVILLE Frères - France - 31cm


mercredi 1 juillet 2009

Mâle ou femelle?

J'ai le plaisir d'avoir fait la connaissance, ce lundi, de Mathijs et sa compagne Carolina. Ils m'ont présenté une flûte qui m'était totalement inconnue: La Gaita (1). Je n'en possède pas, mais je ne résiste pas à l'envie de te présenter cet instrument, tant il m'a plu!

La gaita est une flûte sud américaine tout à fait unique, et à plus d'un titre:

- L'extrémité supérieure de la longue cane de roseau est surmontée d'un "bocal" fait d'un mélange de cire et de goudron dans lequel est taillé le sifflet. Le bocal est prolongé d'un tube taillé dans la base d'une plume; il fait office d'embouchure.

- La flûte est "sexuée": jouées par paires, on distingue la gaita macho (mâle) et la gaita hembra (femelle). De longueur égale, elles se différencient par le nombre de trous de jeu:
  • Gaita macho: deux trous de jeu largement espacés et permettant pourtant une gamme musicale étonnante; elle est jouée d'une main, l'autre main tenant un maracas imposant le rythme du jeu.
  • Gaita hembra: Quare trous de jeu largement espacés, et un trou d'accord. Les trous sont obturés par les deuxièmes phalanges des index et annulaires des deux mains. Les majeurs restent posés sur la flûte pendant le jeu
- Les textures de sons sont d'une amplitude extraordinaire, de l'ample grave à l'aigu claquant! Vraiment bluffant!










Mathijs et le lutin: apprentissage

Une petite vidéo: Mathijs et Carolina aux Gaitas

video



Source des schémas: La Cumbia (Faut cliquer)

(1) Il est intéressant de noter que le terme Gaita désigne plusieurs instruments à travers le monde: Flûte en Amérique du Sud, hautbois en Afrique du Nord et Cornemuses en Espagne (Galice et Asturies)


jeudi 25 juin 2009

Appeau à mamouth?

Merci à Philippe pour le titre, et merci à Henry pour le lien.

''Une flûte quasi complète et taillée voici 35.000 ans a été retrouvée l'an dernier en Allemagne. Pour les archéologues, c'est clair : nos ancêtres aimaient la musique. Écoutez un morceau joué sur une réplique de cette flûte à cinq trous''

Faut cliquer sur le titre pour lire l'article.

dimanche 21 juin 2009

L'appeau du lutin...

... n'est pas à vendre, qu'on se le dise!

Franquin et les appeaux
Idées Noires - Fluide Glacial
Éditions Audie
- 1981

Bon, un peu de sérieux, là, au fond de la classe! Je m'en vais te parler aujourd'hui des appeaux.

Conçus initialement pour la chasse, l'usage des appeaux s'est généralisé auprès d'un public de plus en plus large d'amoureux de la nature, simple observateur ou photographe animalier. Alors que vient faire l'appeau parmi les instruments de musique? Il s'agit bien d'un instrument produisant des sons, qui plus est imitant des sons produits par des organes vocaux, instruments de musique naturels, il a donc bien sa place ici. Il en existe une multitude, de tous types et de toutes formes, utilisant une organologie variée: sifflet de flûte ou sifflet annulaire, anche simple ou double, friction mécanique, etc.
A4 - Appeau à mésanges - Métal, bois fruitier, double sifflet à coulisse - 9cm

Je te montrerai, dans ce premier article qui leur est consacré, les appeaux à sifflets, avec une petite vidéo à la clé, si tu es sage!

Le sifflet annulaire est formé par deux anneaux métalliques rapprochés à l'intérieur du tuyau de l'instrument. Le souffle expiré ou aspiré du joueur va se briser sur ces anneaux et créer la turbulence à l'origine du sifflement. Des roulements de la glotte créeront les stridulation du chant ou cri des oiseaux.


A6 - Appeau à grives - Bois fruitier, sifflet annulaire - 7cm






A3 - Appeau à hirondelles - Bois fruitier, sifflet annulaire - 10cm




A1 - Appeau à coucou - Bois de hêtre, sifflet, un trou de jeu - 9.5 cm


Le sifflet nasal présenté ici est, au départ, un appeau utilisé par les indiens d'Amazonie pour la chasse aux singes hurleurs. La puissance de son son est étonnante! Son fonctionnement est particulier: Tu te souviens du principe de production du son des flûtes? Le souffle du musicien est brisé sur un biseau, une petite partie de ce souffle est expulsée vers l'extérieur, une autre rencontre à l'intérieur de l'instrument une colonne d'air, ou un volume dans le cas des flûtes globulaires (ocarinas); c'est ce qui crée la turbulence à l'origine du son. Alors voici comment fonctionne le sifflet nasal:

1° le joueur souffle par le nez!
2° le souffle est brisé sur le biseau;
3° une partie de ce souffle est dirigé vers la bouche ouverte du musicien. C'est elle qui offre le volume d'air, volume qui peut être modifié par des mouvements de langue ou de gorge, ce qui permet de moduler le son et d'obtenir une gamme complète!

F148 - Sifflet nasal - Amazonie - Bois exotique - 6.6cm

Alors évidemment, point de singes hurleurs dans nos forêts! Je me sers de ce sifflet pour "communiquer" avec la chouette hulotte, en imitant le cri du mâle. Et puisque tu as été sage et attentif, tadaaaaam! voici une petite séquence vidéo!


video

vendredi 5 juin 2009

Le corps du Lutin

Moui, bof... Je te le concède, ami lecteur, le jeu de mot laisse à désirer (si je puis me permettre cette expression...), mais que veux-tu, c'était plus fort que moi.


Forêt de Soignes - Région bruxelloise
Watermael-Boitsfort
Octobre 2008


Nouvelles acquisitions, la suite

"...Et il y a des jours tous les jours", disait un ami, donc...

Je me rendais, hier, au flambant neuf musée Magritte, lorsque je suis tombé en arrêt devant la vitrine d'un antiquaire, à deux pas et un orteil de la grande synagogue de Bruxelles et du Conservatoire de Musique. A la vue du contenu de cette vitrine, une partie de moi me tirait vers l'intérieur ("Viens, c'est juste pour regarder"), l'autre me retenait sur le trottoir ("Naaan! On va encore se faire du mal"). Tu imagines la scène? Lorsque la première moitié de moi prit la décision d'entrer, la deuxième n'eut d'autre choix que de la suivre, forcément... Et là, ce fut douloureux. Deux certitudes se sont imposées à mon esprit vif (si si!). Un: je ne serai jamais riche! Deux: je-ne-dois-plus-mettre-les-pieds-dans-un-magasin-d'instruments-de-musique! Car il se trouve qu'il y avait là un nombre impressionnant de clarinettes, flûtes et autres instruments de musique anciens. Je suis sorti de cet antre magique après avoir signé un acompte pour l'acquisition de deux instruments du XIXe: Cette clarinette, et une flûte piccolo en ébène signée Thibouville...
Je ne serai propriétaire de ces deux pièces qu'au mois d'août, "prudence" budgétaire oblige.
N'hésite pas, ami lecteur, à cliquer sur les différents liens, ils sont là pour çà.

C12 - Clarinette XIXe signée J.Gras de Paris - Buis, ébène et laiton - 67.5cm


vendredi 15 mai 2009

Nouvelles acquisitions

J'ai beau me dire "Non, Lutin! N'entre pas dans ce magasin, tu n'as pas d'argent à dépenser!", il y a des jours où mon oreille est sourde à la raison ("Et il y a des jours tous les jours", renchérirait un ami) Bien m'en a pris cette fois-ci puisque je suis tombé sur une occasion en or à tout petit prix: une famille de neys égyptiens (top qualité, l'Égypte, en ce qui concerne la facture de bon nombre d'instruments arabes!) Alors je t'entends déjà me demander "Mais pourquoi toute une famille? Une ou deux n'auraient pas suffit, gourmand?" Bah non: La musique arabe classique utilisant 7 gammes, 7 registres différents, le neyiste possède (au minimum) un jeu complet de 7 instruments pour être à même d'accompagner l'orchestre et l'ensemble du répertoire classique.

Le ney, j'en avais déjà parlé au début de l'existance de ce blog, est la flûte classique arabe. C'est une flûte oblique, faite dans une tige de roseau, percée de sept trous de jeu (un dessous pour le pouce, six dessus) Point de sifflet: une extrémité du tuyau est juste biseauté sur son pourtour, et tenue de côté contre les lèvres. Sa simplicité apparente cache en fait une flûte incroyablement difficile à maitriser. Pour ma part, je dois bien t'avouer, un peu amer, qu'il s'agit de la seule flûte dont je n'arrive pas à jouer, pas même à sortir une note valable. Je ne sais ce que tu en penseras au vu de la photo, mais la sobriété même de cette flûte en fait toute la beauté...



Ney - Roseau, fil de fer - Egypte

F149: 80.5cm
F150: 73.8cm
F151: 59.5cm
F152: 59.5cm
F153: 47.7cm
F154: 43.2cm
F155: 39.3cm



lundi 4 mai 2009

Projets #1

Voilà...
Finalement, je n'ai rien publié durant le mois d'avril, plusieurs sujets sont donc en attente, il est temps que je m'y remette!

Parmi mes instruments figurent deux flûtes fabriquées par un collègue et ami, Raul Najaro: Une flûte oblique de type Ghasba, taillée dans une tige de Berce du Caucase, et une flûte traversière de type Bansuri faite dans un tuyau de PVC. Ces flûtes, fabriquées à la main, avec pour seul outil un couteau, n'ont pas nécessité plus d'une poignée de dizaines de minutes de travail!


F146 - Bansuri - PVC - 65cm
F147 - Ghasba - Berce du Caucase - 60.5cm



J'ai dans mes cartons quelques projets de fabrication de flûtes. J'ai en effet recueilli à la bibliothèque du Musée des Instruments de Musique de Bruxelles quelques plans de différentes flûtes ethniques, avec leurs cotes, les diamètres et positions précises des trous de jeu etc. Ensuite j'ai la chance de compter parmi mes amis un prof d'ébénisterie qui me propose de bénéficier à la fois de son expertise et des outils et techniques qui me seront nécessaires à ces projets. Enfin, j'ai du bois de merisier et d'érable ayant séché durant trois années qui fourniront la matière première à ces réalisations. Affaire à suivre, donc...

N'hésite pas à cliquer sur les photos pour les voir en grand.

























samedi 18 avril 2009

Retour...

Hop-hop! Le lutin est de retour!

Beaucoup d'entre toi se sont demandés où j'étais bien passé, bah voilà... Certaines circonstances ont fait que, bref! Toujours est-il que me revoilou!

Au programme de ce mois-ci, tu auras le plaisir, cher lecteur, de visiter le musée d'un ami chez qui j'ai passé un week-end, de découvrir quelques projets d'acquisitions d'instruments, voire de fabrication de flûtes, un nouvel épisode sur le véritable musée de Bruxelles, puis aussi quelques articles présentant quelques uns de mes instruments.

Voici une sorte de mise en bouches de ce qui t'attend, uniquement pour le plaisir de tes yeux ébahis.






























dimanche 8 mars 2009

Flûte alors!


Famille de flûtes à bec


F1 - Basse - Moëck - 94cm
F2 - Ténor - Moëck - 64cm
F3 - Ténor - Vénus - 65cm
F4 - Alto - Hohn
er - 48.5cm
F5 - Alto - Schneider - 48cm
F6 - Soprano - Schneider - 32.5cm

F7 - Soprano - Adler-Heinrich - 32.5 cm
F8 - Sopranino - Aulos (plastique) - 24.5cm











F130 - Sopranino - Adler - 24cm





F122 - Jazzoflûte +/-1950 - Ebène - 16.4cm



F137 - Tin Whitle Fb (Mib) - Irlande - 28cm




F138 - Tin Whistle E () - Irlande - 29.5cm


mercredi 4 mars 2009

Une histoire d'anches

L'histoire du roseau et de la musique date de plus de mille ans avant J.-C, quand l'homme a fabriqué des instruments dans le but d'imiter et d'harmoniser les sons qu'il entendait dans la nature. Le roseau s'est imposé tout naturellement pour la fabrication des anches car il possède des propriétés élastiques qui lui confèrent la possibilité de vibrer à de très hautes fréquences. On trouve du roseau (Arundo donax) dans de nombreuses régions du monde, principalement sur le pourtour méditerranéen, mais il semblerait que c'est surtout sur la bande côtière du var que l'on trouve un roseau de qualité. Dans la région du var où s'est développé une activité autour de la culture du roseau musicien, l'hiver constitue la période de repos de la plante. Mais dès le mois de mars les rhizomes bourgeonnent donnant des tiges qui vont croître jusqu'en septembre. Chaque année, le cycle de production commence par le nettoyage de la roselière où les tiges non retenues pour la fabrication des anches sont éliminées. La deuxième année, la tige se lignifie et se couvre d'un vernis naturel, dur, brillant et imperméable. C'est ce roseau dit de deux ans qui, après sélection selon son diamètre, sera employé dans la fabrication des anches.


Mais qu'est ce qu'une anche, finalement?

Dans un instrument de musique, c'est une très fine languette souple amenée à vibrer sous la pression de l'air et de produire un son. L'homme, au stade de la fabrication des instruments, a très vite inventé deux grandes familles d'anches, dont la première comprends deux types:
  • Les anches simples:
- L'anche libre: L'anche libre est une languette de roseau ou de métal fixée à l'une de ses extrémités, et dont la partie libre peut se mouvoir d'un côté ou de l'autre de son axe. C'est l'anche la plus ancienne dans l'histoire organologique des instruments de musique. Elle est soit découpée dans une plaque sur trois côtés (idioglotte, tu te rappelles?), soit fixée sur un support à l'aide d'un moyen mécanique (hétéroglotte, donc). Sous la pression de l'air, la languette se déplace pour revenir à sa place, coupant et rétablissant successivement le courant d'air. C'est ce déplacement d'air qui va générer le son. Quelque soit l'intensité de l'air ou la latitude de déplacement de la lamelle, les vibrations ne changent pas. Elles sont dites isochrones, c'est-à-dire qu'elles accomplissent toujours un nombre égal de vibrations quelque soit l'écartement pris par la lamelle sous la pression de l'air. On peut ainsi modifier l'intensité sonore sans altérer la hauteur de la note et passer du pianissimo au fortissimo, atout très important pour certains instruments comme l'accordéon. Alors qu'elle est présente très tôt en Asie, entre autre, l'usage de l'anche libre semble avoir été adopté assez tardivement dans la facture d'instruments classiques en occident. Ce type d'anche équipe les madouras, zummaras, orgues à bouche, ainsi que les bourdons et certains chalumeaux des cornemuses. Métalliques, elle équipe les harmonicas et les accordéons.


Anche libre de madoura (C5)




Anche libre d'orgue à bouche khène (O1)



- L'anche battante: Pièce de roseau placée contre un bec (donc toujours hétéroglotte), elle vient battre à chaque oscillation le support sur lequel elle est fixée. Elles équipe les clarinettes modernes et les saxophones et est fixée contre le bec par une ligature métallique ou un support en matière composite moulé avec le bec. Il existe aujourd'hui des anches en plastique qui, des dires de mon prof de clarinette, et de la démo qu'il m'en a faite, sont très fiables et performantes en matière de son, et qui, surtout, sont d'une longévité supérieure aux anches en roseau. Après, si tu es de ceux qui me connaissent et qui savent mon rapport avec le matériau "bois", tu comprendras ma position par rapport à cette évolution: "Tout fout le camp, mon bon monsieur!"
Anche battante de clarinette (C9)
  • Les anches doubles:
Elles sont constituées de deux lamelles de roseau réunies entre elles par leur base à l'aide d'une ligature et glissées dans un tube métalique qui sera placé à l'extrémité supérieure de l'instrument. Les instruments construits sur ce principe sont très anciens. L'anche double permet d'obtenir des sons nettement plus puissants que l'anche simple. Elle est utilisée pour les hautbois classiques, les cromornes, les bassons et les cornemuses, etc, mais aussi pour les ghaïtas nord africaines, les bombardes galiciennes, bretonnes et irlandaises, les zournas et dudduks des Balkans, ainsi qu'une multitude d'instruments semblables à travers le continent asiatique. L'anche est soit pincée entre les lèvres, soit contenue dans une chambre d'air en bois (cromornes) ou en peau (cornemuses).
Anche double de ghaïta (H1)

Comment se fabriquent les anches?
C'est donc, tu l'a vus, dans le Var que le roseau est le plus réputé pour la fabrication d'anches de qualité. A deux ans, le roseau est coupé, de décembre en février, lorsque que la plante se repose et que la sève est descendue. Puis il est stocké debout jusqu'au mois de mai où s'effectuent un premier séchage et une descente lente de la sève qu'il pourrait encore contenir. Il est ensuite nettoyé de ses feuilles et branches et coupé en gardant la partie basse de la plante. Les bâtons sont alors mis à sécher sur des séchoirs et retournés régulièrement afin que le soleil les dore et fixe le vernis sur toute la surface. Ainsi le roseau prend sa couleur jaune soutenue et c'est seulement après la stabilisation du matériau que le processus de fabrication de l'anche peut commencer. Les tronçons de cannes sont triés, en fonction de leur diamètre, vers leurs futures utilisations: anches de saxophones, de clarinettes, de hautbois ou de basson.




Confection des anches simples







Confection des anches doubles











Confection d'une anche double pour cornemuse



Source pour la rédaction de l'article:
Le journal de la Confédération Musicale de France - Le Monde des Anches,
avec l'aimable autorisation de Christine Bergna.

Crédit pour les schémas et la première photo:
Le Roseau et la Musique - C.-Y. Chaudoreille, Arcam/Édisud - 1988 - Catalogue de l'exposition homonyme.